呂秉衡（1960- ）
私立中國文化大學美術系
台灣基督長老教會台灣神學院
經歷
台灣基督長老教會牧師
個展
| 2000 | 「道成肉身」個展╱維也納台灣教會 |
| 2009 | 「在地若天」個展╱台南市文化中心 |
| 2009 | 「天國」個展╱台灣教會公報社 |
聯展
| 1997 | 台南藝術家聯展／台南東門美術館 |
| 1997 | 新象畫會聯展／台南市文化中心 |
| 1998 | 基督徒藝術家聯展／台灣教會公報社 |
| 1998 | 「東寧三人展」聯展／台南市文化中心 |
| 1998 | 新象畫會聯展／台南市文化中心 |
| 1999 | 新象畫會聯展 |
| 2000 | 新象畫會聯展 |
| 2001 | 新象畫會聯展 |
| 2002 | 新象畫會聯展 |
| 2003 | 新象畫會聯展 |
| 2010 | 長老教會藝術團契聯展／馬偕醫院淡水分院 |
| 2010 | 新象畫會聯展／台南市文化中心 |
| 2012 | 「馬偕來台 140 週年特展」／淡水藝術工坊 |
| 2012 | 新象畫會聯展／台南市文化中心 |
| 2013 | 「基督教圖書暨文創展」／台北信基大樓 |
| 2013 | 新象畫會聯展／台南市文化中心 |
| 2014 | 「華岡 1772 校友美展」／華岡博物館、台南藝術天際中心 |
| 2014 | 新象畫會聯展：「驍俳」／台南市文化中心 |
| 2015 | 新象畫會聯展：「大放藝彩」／國立台南生活美學館 |
| 2015 | 「異象‧藝象Ⅱ」聯展／藝大利藝術中心 |
| 2015 | 「在基督信仰上創作」聯展／東海大學藝術中心 |
| 2016 | 第 2 屆國際藝術家聯展：「心靈的島嶼」／國立台南生活美學館 |
| 2017 | 「異象‧藝象 Ⅲ」聯展／松菸文創 |
| 2018 | 豐盛國度——兩岸四地基督徒視覺藝術展／香港 |
| 2018 | 「浮生緣」聯展／佛光山佛光緣美術館總館 |
| 2018 | 「美濃新象」聯展／臺南市客家文化會館 |
| 2019 | 新象畫會 40 周年聯展／台南市文化中心 |
| 2019 | 臺灣暨西班牙交流藝術展／台南市文化中心 |
2008
油彩畫布 72.5×60.5cm
粉墨登場
保羅在《哥林多前書》4:9 如此說：
我想上帝把我們使徒明明列在末後，好像定死罪的囚犯；因為我們成了一臺戲，給世人和天使觀看。
這是一句諷刺的話，感嘆眾人如同看熱鬧的觀眾，保羅則像死囚與演員一般，為尊嚴與福音賣力演出。若以演員來說，保羅確實完成了一場劇力萬鈞的戲，將福音的劇本詮釋得淋漓盡致。福音的工作就是內在信仰的展現，透過各種文化與生活方式讓世人得以了解。
《粉墨登場》是從這一節經文與聖餐得到的靈感。聖餐的儀式藉著餅與葡萄汁為象徵，以及宣讀的禮文與肢體語言，將耶穌最後晚餐的情景重現，跨越時空的體驗主裡的團契。這就是一台戲，然而並非虛情假意的表演，卻是信仰與生命的呈現。
傳統戲劇小生的扮相與服裝，象徵本土文化的形式，承載福音萬般奧祕。此時彷彿牧師拿起餅向信徒宣告：
耶穌說：「這是我的身體，為你們捨的，你們應當如此行來紀念我。」
守聖餐紀念耶穌，就成為信徒共同的信仰告白。
聖餐的餅以「五餅二魚」表現，說明其中也具有分享、豐盛的意義。「五餅二魚」的神蹟超越人性與知識、能力的有限，使人看到更多的可能性，聖餐也如此傳達上帝的長闊高深。餅的色彩是「五行」的顏色，金色白、木色青、水色黑、火色紅、土色黃，這些物質都包含在上帝創造的萬物中。
成長
耶穌許多次以麥和種子做為比喻，說明天國的成長。台灣沒有種植麥子，若以本土作物轉譯耶穌的比喻，稻子應該是最佳的範例。但是我用其他台灣農產品代替耶穌所說的麥子，結實累累的意象一樣令人欣喜。這件作品是成長中的香蕉，果實尚未成熟，但是不久就能豐收。天國也是這樣，可能成長千百倍，所以應該心存盼望，耐心期待。
2009
油彩畫布 60.5×50cm
魚 2009-2
「魚」是基督徒或基督教的象徵。希臘文的「魚」（ἰχθύς）正好是「耶穌、基督、上帝、兒子、救主」這五個字的字首組成，初代教會以它為象徵，做為表達信仰及基督徒身份的標誌。
這件作品取「魚」的宗教意涵，因緬懷早期基督徒為信仰而活的勇氣，他們的委身，使原本迫害教會的羅馬帝國最後降服於基督，而福音也傳到「地極」。
2009
油彩畫布 100×100cm
賜我日用飲食
偶然看到貓正在享用飲食，悠閒又自在。這個畫面讓我想起耶穌教導的禱文：
「我們日用的飲食，今日賜給我們。」——《馬太福音》6:11
快樂而不虞匱乏的飲食使人「在地上如同在天上」，這也是「天國」的一個面向。
2009
油彩畫布
80cm × 65cm (25F)
淡水福音鐘
這是淡水長老教會自 1915 年前即已使用的鐘，美國製造，鐘面鑄有「YORK」與「No.30」等字。著名的台灣歌謠《淡水暮色》形容教堂鐘聲響亮，海面上也能聽到。第二次世界大戰期間，這口鐘就被徵用為美軍空襲的警報器，後來被擊落，破損而報廢，現在移置在教堂門口，見證基督福音百餘年的發展。
2014
油彩畫布 41×31.5cm
小油燈
耶穌說：「你們是世上的光。城造在山上是不能隱藏的。人點燈，不放在斗底下，是放在燈臺上，就照亮一家的人。」
——《馬太福音》5:14-15
猶太人的油燈點起來不會很亮，但只要有光，就驅走黑暗。耶穌以此勉勵門徒要成為世界的光。
2016
油彩畫布 64×64cm
無聲
這是維也納的一間教堂，我坐在長條椅上祈禱，感覺異常寧靜。椅子上的漆面已經磨損脫落，透露無數人在此禱告、敬拜的痕跡。這是讓我想要傳達的視覺現象，但再深入一層，這景象讓我的心靈頓時充滿感動。此時教堂內一切都無聲，我無聲，上帝也不必出聲。沒有世上的聲音，反而能聆聽上帝的聲音。
2018
油彩畫布 60.5×50cm
待選
這件作品表現成堆螺絲的質感與光影，以此暗喻人的存在各有價值，一但被選為重要的零件，就當全力以赴、發揮功能。這個靈感來自：
耶穌對門徒說：「不是你們揀選了我，是我揀選了你們，並且分派你們去結果子，叫你們的果子常存，使你們奉我的名，無論向父求什麼，他就賜給你們。」
——《約翰福音》15:16
耶穌如此說明了權能來自上帝，以免門徒面對挑戰時過於自大或自卑。
2018
油彩畫布 91×72.5cm
2018
油彩畫布 91×72.5cm
禮拜天的早晨
耶穌復活是基督信仰最重要的部分，楬櫫人類追求永恆及生命意義的盼望。基於這種神學概念，這件作品表現光影的對比，暗示光明驅逐黑暗的勝利，基督教會因此以耶穌復活的日子作為禮拜天。
亞洲臉孔的耶穌，與傳統西洋藝術賦予基督的造型截然不同，在神學或藝術上，是為了強調出本土化的主張，宣示基督信仰應落實於在地的文化中。這是20世紀以來神學反省的重要主題，特別是在非白種人世界，歐美文化形塑的福音，常與本土的文化格格不入，因此本土神學興起，無非是為了打破這個僵局，使世人都因為基督的福音得到救贖。所以，耶穌不再是白種人的耶穌，對台灣人來說，祂就是台灣人，在你我之間。
麥子之死
耶穌說：「我實實在在的告訴你們，一粒麥子不落在地裡死了，仍舊是一粒，若是死了，就結出許多子粒來。」
——《約翰福音》12:24
指出犧牲、奉獻才能促成天國成長。這也是指生命的轉變，是成長、結果子的關鍵。
2019
油彩畫布 45.5×38cm
藝術評論
生活中見信仰──呂秉衡的油畫創作（《新使者雜誌》第 111 期〈萬民皆祭司 ？〉）
他以油彩捕捉、呈顯自己在信仰上的體驗與認識，自勵也勵人；作品在平素生活題材的描繪中，散發一股深沈的寧靜與寓意，自成風格。
——蕭瓊瑞 (成功大學歷史系教授兼藝術中心主任)
以視覺藝術闡揚福音
呂牧師於 1983 年自大學畢業，隨後於 1988 年取得台灣神學院道學碩士學位，投入牧職至今，其間舉行數次聯展與個展，畫作大部分都是對信仰的感覺，希望藉視覺藝術的方式闡揚福音，無論人物或花草景物，皆取材自生活周遭的實況，讓人領略聖經簡短的金句及基督教之美。他並不講究那一種表現方式，雖然比較常用油彩和壓克力，但總是興之所至，就隨意而為，沒有固定的風格。但近來開始傾向寫實，是因為發覺寫實更能引起共鳴，也因此 2009 年舉辦的「在地若天─呂秉衡創作個展」，作品以寫實居多，將聖經故事置入常民生活的情景中，強調天國的理想就在當下。聯合報在報導中，稱讚他的個展不但結合神學與藝術，同時也表現「在地的」宗教情懷。
——黃俊泰
使命人生-讓本土化藝術承載信仰（《天使心》第172期 2020）
呂秉衡牧師在台北土生土長，從小跟着父母在長老教會受信仰栽培，從對生命的深思、信仰的疑惑，直至獻身於主，一直都被上帝帶領前路。他最快樂的事莫過於藝術創作，那是可以廢寢忘食的事。在一幅幅繪畫中，超現實、本土化、生活化，卻能藉此寓道於樂，將信仰融會其中，連結觀者所属的文化背景，更容易了解基督。作為牧者，這是一種高於所有價值的使命，呂牧師正在努力進行中。
——周文志（香港藝術家）
相關影片
