previous arrow
next arrow

楊華(1959- )

新北市私立復興高級商工職業學校

個展

1993 「生命況味」油畫雕塑個展/中華民國繪畫欣賞交流協會
1995 「心靈的窗口」個展/漢壁軒藝廊
1996 雕塑個展/玄門藝術中心
2009 楊華油畫陶塑個展/蔡瑞月玫瑰古蹟
2010 「水石間」油畫雕塑個展/黎畫廊
2012 「不羈無束」多媒材創作個展/黎畫廊
2014 「秋‧色」楊華雕塑個展/烏來璞石麗緻溫泉會館
2017 「漫步」油畫雕塑個展/飛頁書餐廳

聯展

1984 中日藝術交流展/台北市立美術館
1994 油畫雕塑聯展/台灣畫廊
1998 油畫‧焊鐵‧雕塑三重奏/淡水藝文中心
2006 搶進風頭四人聯展/楊華藝術工坊
2009 形飛色舞雕塑聯展/國父紀念館
2009 第六屆台北陶藝獎入選展/鶯歌陶博館
2011 雕塑展/國父紀念館
2011 第七屆台北陶藝獎入選展/鶯歌陶博館
2012 台灣本土藝術家雕塑聯展/桃園中悅會館
2014 袖珍雕塑交流展/新加坡
2015 台灣國際袖珍雕塑展/國父紀念館
2016 好主藝跨界藝術節/松山文創園區
2016 虹霓兩岸雕塑交流展/羅丹藝境
2016 造型之美雕塑聯展/羅丹藝境
2017 台灣國際袖珍雕塑展/國父紀念館

2006
綜合媒材 
70×115×35cm

盼望之樹

身在逆境中,內心仍存有一粒盼望的種子。

受囿之心

憂鬱之人受綑綁的心。

2006
綜合媒材 72×40×38cm

2007
陶 45×70×35cm

兩人之橋

相約走一段盲眼旅程。

編織之路

構築生命的計畫就像編織一條蜿蜒道路。

2009
綜合媒材 124×120×100cm

2009
陶 68×23×38cm

解約

離婚如同終止一種合約關係。

愛情的兩個面向

愛情的一體兩面。

2009
陶 84×40×50cm

2009
銅 50×50×55cm

掙脫

自我提升,從慾望中掙脫。

對於我來說創作是生活經驗深層內化後的一種反芻,我在裏面修煉自己。

多肉植物

或許加上不同的媒材,或許把實物做些形體上的改造,因而使之產生像是什麼又不是什麼的猶疑,讓觀者有更多面向的解讀。

2014
綜合媒材 55×41×38cm

2014
綜合媒材 45×30×30cm

熟成

似是而非我是誰。

漂浮的島嶼

海床、海洋、島嶼。

2017
綜合媒材 29×29×11cm

藝術評論

歡喜之河・宇宙之光

取材植物,但在寫實的風格中,融入簡化、留白,或錯置的手法,她兼擅平面繪畫與立體陶作,均具深沉的生命思考與探討。如〈妍麗〉(2012)一作,以精細寫實的手法,卻帶著魔幻般的色彩,刻劃一朵盛開的花朵,偏偏將背景安排為一個極端冰冷的銘窗,且方向傾斜,給人一種不安的感受。
此外,〈葉語〉(2012)、〈舞姿〉(2012),也都以較狹長的畫幅,留白的背景,搭配細膩寫實的葉片和花朵(天堂鳥),形成視覺的張力。至於立體陶作的部分,也是集超寫實與魔幻裝置於一身,如:在楊桃的邊上,長滿鐵釘,引人視覺思維上的辨證反思。

——蕭瓊瑞(國立成功大學歷史系所教授、台灣知名美術史家)

心靈的交會與再度的緣起
她的作品內斂雍容,沉穩又極富禪境與禪意,
對生命與環境的衝撞,生存與空間的反思,充滿著她「想說的語彙」。
觀賞者在作品前與創作者心靈對話時,無疑是一種輕鬆的享受,
此時無聲勝有聲,深意隱藏其中。

——胡順成(悲歡人生小筆記)00070,2009.12.06